Jeff Beck, Paul Rodgers, Ann Wilson al BB&T Pavillion

Jeff Beck è una stella cadente nello Stars Align Tour

Lo Stars Align Tour aveva tutte le caratteristiche di uno spettacolo nostalgico con un artista ciascuno degli anni ’60,’ 70 e ‘ 80. Due di questi artisti hanno vissuto fino a quella nostalgica aspettativa. Uno di loro aveva altri piani.

Jeff Beck e TelecasterThe Stars Align Tour, che è atterrato al BB &T Pavilion, un capannone all’aperto a Camden, ha visto la partecipazione di Ann Wilson di Heart, Paul Rodgers di Bad Company e Free, e Jeff Beck. Ho perso la prima metà del set di Wilson dove ha cantato canzoni dal canone cuore, ma preso la seconda metà e ha comprato nel gancio tema nostalgia, linea e triglia. Il suo prossimo album, Immortal, è tutto cover ed è quello che ha suonato con canzoni di The Eagles, The Who e Leslie Gore, il cui “You Don’t Own Me” è stato dato un Led Zeppelin “Heartbreaker”come performance. Wilson era in bella voce e il suo quartetto era solido, ma questa volta importante star di MTV e headliner arena con il cuore si è ridotta a solo una cover band davvero buona.

Avevo aspettative inferiori per Paul Rodgers, il potente cantante gratis e, in particolare, Bad Company. Non erano band che ho mai seguito, ma non si poteva mancare alla radio in quei giorni. Mi hanno sempre colpito come gruppi derivati, workman-like, una combinazione di Rolling Stones rowdiness e Led Zeppelin metal. Ma come Rodgers spiegato il loro catalogo, sono rimasto colpito da quante delle canzoni erano successi. Hanno avuto cinque Top 10 album tra il 1974 e il 1979 e 6 Top quaranta successi. Hanno anche avuto successi radiofonici come la canzone, “Bad Company” che non ha grafico. Paul Rodgers li ha trottati tutti tranne “Bad Company” e il pubblico, per lo più 50, 60 e 70 quarantina che sfoggiano il loro miglior abbigliamento da festival degli anni’ 70, è stato riportato ai loro giorni di gloria sulle ali del tenore incredibilmente potente di Paul Rodgers che non ha perso una sola nota. Non dovresti sembrare cosi ‘ bravo a 68 anni. Rodgers era giocoso, fronteggiando il suo quartetto, Free Spirit (in realtà la band di supporto di Deborah Bonham), facendo roteare ironicamente lo stand di mike e persuadendo il pubblico a cantare. Non c’era nuova musica qui, ma tutti i successi tra cui “Fire and Water”, “Wishing Well” e “All Right Now” dei Free e “Can’t Get Enough”, “Feel Like Makin’ Love” e “Rock ‘n’ Roll Fantasy” dei Bad Company.

Wilson e Rodgers erano entrambi trafficanti di nostalgia con un capitol N. Non Jeff Beck, l’icona della chitarra che ha iniziato come membro degli Yardbirds prima di andare da solo con il Jeff Beck Group. Quella band includeva la futura superstar Rod Stewart alla voce e il futuro membro dei Rolling Stones Ron Wood, al basso. Beck ha esplorato molti percorsi negli anni successivi tra cui nostalgico rock anni ‘ 50, fusion con il tastierista Jan Hammer, power trios con Tim Bogart e Carmine Appice da Vanilla Fudge e edgy electronica. Il suo più recente album in studio, Loud Hailer, è un mix di angoscia elettronica, canzoni politiche e laceranti assoli di chitarra.

Ora a un spry 74, stalking il palco come se fosse 24, Beck essayed musica da tutto il suo catalogo tra cui un sacco di cover che non suonano come copertine, ma come canzoni Beck ha fatto la sua.

Aveva un gruppo killer con il batterista Vinnie Colaiuta (Frank Zappa, Sting, Herbie Hancock), la bassista Rhonda Smith (Prince, Chaka Khan, Beyoncé, George Clinton) e la violoncellista Vanessa Freebairn-Smith. Jimmy Hall, precedentemente del gruppo southern rock Wet Willie, gestito la voce.

Beck è salito sul palco con una camicia bianca senza maniche sormontata da un gilet nero ricamato, aviator shades e la sua bianca Jimi Hendrix Stratocaster con la paletta inversa. Aprendo con il suo EDM influenzato “Pull It” dal suo più recente album in studio, Loud Hailer ha musicalmente annunciato che nonostante i vecchi brani e le copertine, questo non sarebbe stato un set di nostalgia.

I set di Becks in questi giorni sono omaggi alle sue influenze. Ha espresso il suo amore per la fusione con una cover di “Stratus” di Billy Cobham e “You Know, You Know” della Mahavishnu Orchestra, un lento vamp meditativo stop and go che Beck si è fratturato con raffiche incrociate.

Paul RodgersHa immerso ancora più indietro per Lonnie Mack brano del 1965, “Lonnie on the Move”, che Beck ha messo su steroidi, e la canzone tradizionale Irlandese, “Women of Ireland (Mná na h-Éireann)” che ha assalito con una bella tenerezza in un duetto con Freebairn-Smith, che è altrimenti purtroppo ha perso nel mix durante lo spettacolo.

Beck è un giocatore imprevedibile. Raccogliendo con le dita invece di un plettro, i suoi assoli sono scanditi da squittii e squawk, frenetici martelletti nel registro superiore e note che sostengono all’infinito. Anche nei suoi momenti più teneri, coprendo Benjamin Britten tramite “Corpus Christi Carol” di Jeff Buckley, o “Cause We’ve Ended as Lovers” di Stevie Wonder, lo porterà in giri insoliti

La maggior parte del set di Becks è strumentale ma ci sono stati diversi giri vocali di Jimmy Hall, un cantante prepotente con molta gamma, ma non molto tocco. Ha straziato “Morning Dew” che Rod Stewart originariamente cantava così intensamente con Beck su Truth, e ha tormentato “Little Wing” di Hendrix.”Solo al bis di” Going Down ” sembrava il cantante giusto per il lavoro. Se Beck avesse fatto cantare queste canzoni solo a Paul Rodgers, ma sarei stato felice con Rosie Bones.

Ma niente di tutto ciò contava, perché mentre Hall cantava, Beck lo stava distruggendo alla chitarra. Il padiglione BB&T era soffocante nella calura estiva, ma per circa 90 minuti non ne ero affatto consapevole durante il set di Jeff Beck.

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